ARTE PARA TODOS - EL ARQUERO DE SAN SEBASTIÁN, DE ALBERTO LAGOS. CÓMO VER LA OBRA

En esta espléndida escultura, el autor logra sintetizar inquietud espiritual, amor por la forma humana y destreza técnica

Foto Graciela Calabrese

Esta estupenda imagen de un joven en el acto de tensar su arco hasta el límite de rotura adquiere carácter de monumento en razón de su tamaño colosal, del aliento expresivo que irradia y de la fuerza sutil con que el escultor Alberto Lagos ha logrado transmitir el conflicto entre la potencia del músculo y la terca flexibilidad del arco.
Porque, como puede verse en este estupendo Arquero de San Sebastián, la tensión del cuerpo activo es reflejo de una inquietud espiritual que se vislumbra en todas las esculturas urbanas del autor.
Escultor argentino educado en la tradición académica francesa, Lagos pasó largas temporadas en París entre 1909 y 1925, donde fue alumno de Segoffin, admirador de Rodin, compañero de Landowski y Paulin, y merecedor de premios y adquisiciones oficiales; una suerte de enfant gaté de los círculos artísticos y sociales de la época, que celebraron no sólo sus dotes de escultor, sino también su don de gentes y la exquisitez de sus recetas culinarias (particularidades continuadas hasta hace poco por su nieto, el Gato Dumas).
Creado en París en 1925 y expuesto al año siguiente en Buenos Aires, este Arquero fue adquirido por la municipalidad porteña y colocado en Avenida del Libertador y Mariscal R. Castilla, uno de los vértices de Palermo donde Buenos Aires más consiguió parecerse a París. Con su altura de más de tres metros, elevada sobre un paralelepípedo de granito desnudo, sin placas ni ornamentos, esta escultura necesita ser observada y disfrutada lentamente, recorriéndola en círculo bajo el follaje de la tipa gigantesca que la resguarda.
No está de más sugerir un trayecto lineal desde este Arquero de Palermo hasta el monumento al coronel Falcón, frente a la iglesia del Pilar. Son apenas seiscientos metros que permiten unir esas dos esculturas de Lagos con el par de bajorrelieves en la fachada del Automóvil Club y el monumento a Jorge Canning, de 1917, reubicado en la plaza Mitre, todos de su autoría. Y, de paso, enriquecer la apreciación del Lagos intimista entrando en los museos nacionales de Arte Decorativo y de Bellas Artes, donde se exponen Ritmo, Medusa y Hermes (MNAD) y La Rama y Voluptuosidad (MNBA). Un recorrido para conocer y disfrutar a uno de nuestros mejores escultores.

Por Alberto G. Bellucci

El autor es arquitecto. Director del Museo Nacional de Arte Decorativo, MNAD, ex director del Museo Nacional de Bellas Artes e interventor del Museo Nacional de Arte Oriental. Profesor titular de Historia de la Arquitectura en la Universidad de Buenos Aires y de Apreciación Artística en la Universidad de San Andrés.

Datos útiles

• Año: 1925
• Técnica: bronce fundido a la cera perdida
• Dónde encontrarlo: Av. del Libertador y Mariscal R. Castilla, frente al Museo Nacional de Arte Decorativo

Alberto Lagos:
(1885-1960): inició estudios de arquitectura en la Universidad de Buenos Aires, los que abandonó para dedicarse a la escultura. Conservó siempre un mismo estilo de trabajo, sin dejarse llevar por el surgimiento de nuevas tendencias

Fuente:lanacion.comNota:
Alberto Lagos vivía y tenía su taller en la calle Mariscal Ramón Castilla, entre Dardo Rocha y Juez Tedín, en pleno Barrio Parque de Palermo Chico, de la Avenida Figueroa Alcorta hacia el río.
P.L.B.

REABRIÓ EL LOUVRE, EL MUSEO MÁS VISITADO DEL MUNDO: CÓMO ES LA "NUEVA NORMALIDAD" DE LA GIOCONDA

                   Después de tres meses y medio, esta mañana volvió a recibir público el museo Louvre Fuente: Reuters

Luisa Corradini

PARÍS - Después de tres meses y medio de cierre debido a la pandemia , el museo del Louvre reabrió hoy sus puertas al público. Mucho menos numerosa que en sus mejores días y sometida a nuevas reglas de acceso y circulación, la gente festejó el acontecimiento con aplausos.

"Estoy realmente feliz de acoger a los visitantes. La función de un museo es, sobre todo, recibir a la gente. Hemos consagrado nuestra vida al arte y queremos compartir nuestra pasión. Hoy, es el caso", declaró Jean-Luc Martinez, presidente-director del Louvre esta mañana, cuando el museo más visitado del mundo abrió sus puertas .Es verdad, la afluencia no fue la misma debido a la ausencia de los turistas extranjero s. Pero varias decenas de personas hicieron pacientemente la cola esperando la apertura a las 9 de la mañana. Tampoco las reglas para visitar el museo son las mismas. Grupos de 500 personas pueden entrar cada media hora para respetar las reglas sanitarias, y el uso de barbijos es obligatorio.

                  Para el primer día de visitas después de la cuarentena, reservaron su entrada 7.000 personas Fuente: Reuters

"Hoy reservaron 7.000 personas, cuando habitualmente recibimos unas 30.000 ", precisó Martinez, reconociendo que las pérdidas registradas estos meses fueron considerables. "Unos 40 millones de euros, normalmente provenientes del turismo estadounidense, chino, coreano, japonés y latinoamericano", indica.

El público del Louvre está normalmente conformado por 75% de extranjeros. Por el momento, sin embargo, solo los europeos y los franceses podrán visitarlo puesto que las fronteras exteriores de la Unión Europea solo se han abierto a un grupo de 15 países. Esa lista incluye a China, pero a condición de que el gobierno de Pekín autorice a su vez el ingreso de los europeos a su territorio.

                 Sin turistas, las colas fueron más cortas pero la expectativa, alta Fuente: Reuters

Qué se puede hacer y qué no

Es la primera vez desde la Segunda Guerra Mundial que el museo permanece cerrado tanto tiempo. En esas condiciones, las autoridades del Louvre esperan tres años difíciles y reconocen que el total de billetes vendidos este año estará muy lejos del récord, registrado en 2018 con 10 millones de entradas.En cuanto a la circulación dentro del edificio, todo el dispositivo ha sido estudiado para respetar las reglas sanitarias. La Gioconda , estrella absoluta del museo, la Victoria de Samotracia, la Venus de Milo y otras maravillas son accesibles, lo mismo que otras salas con las colecciones más plebiscitadas por el público, como las antigüedades egipcias, griegas y romanas.Otras colecciones -un 30%- no podrán ser visitadas durante las primera semanas. Por ejemplo, las esculturas francesas del Medioevo y el Renacimiento o las salas de arte africano, asiático, de Oceanía y América. De todos modos, los visitantes tienen a su disposición unas 30.000 obras, sobre una superficie de 45.000 metros cuadrados. Al mismo tiempo, un nuevo sistema de audioguía en nueve idiomas estará disponible a partir del 15 de julio, con el objetivo de explicar mejor la historia de las salas y las colecciones, sus misterios y anécdotas.

Con barbijo y normas de circulación restringidas, sin embargo está permitido el acceso a la Gioconda, la estrella del museo más visitado del mundo Fuente: Reuters

El público tampoco puede utilizar los vestuarios ni los distribuidores automáticos. "Mejor no traer abrigos, cascos de moto o valijas. El ingreso a las salas con ese tipo de objeto está prohibido", advierten los responsables del Louvre.

Flechas azules indican el recorrido obligatorio en caso de afluencia, sin posibilidad de volver atrás. Esas marcas son particularmente visibles frente a La Gioconda, para evitar que la gente se agrupe frente al cuadro.

Una sola exposición temporaria, visible antes del confinamiento, fue prolongada: "Figura de artista", en la Pequeña Galería. Pequeña y muy didáctica, presenta una selección de maravillosas pinturas -sobre todo retratos- propiedad del Louvre: de Rembrandt a Dürer, pasando por Delacroix y Vigée-Lebrun.

La temporada, que debía estar consagrada a los genios del Renacimiento a partir de marzo, después del éxito fenomenal de la exposición Leonardo da Vinci , fue postergada. El público deberá esperar hasta octubre para asistir a dos grandes exposiciones: El cuerpo y el alma: de Donatello a Miguel Angel y Albrecht Altdorfer: maestro del Renacimiento alemán .

Reclamos

Pero no todo fue alegría este lunes cuando se abrieron las puertas del Louvre. Con barbijos marcados con una cruz sobre la nariz y pancartas de La Gioconda en la mano, decenas de guías manifestaron fuera del museo para denunciar su precaria situación, reclamando sobre todo el mismo estatus laboral que los artistas, mucho más ventajoso.

"El gobierno inyectó 18.000 millones de euros para salvar la industria turística, pero no destinó nada a los guías", lamentó uno de ellos a la televisión.

Con el objetivo de no agregar más precariedad a esa situación, el Louvre decidió no aceptar grupos de más de 25 personas, que deberán obligatoriamente estar equipados de cascos y micrófonos.

 Fuente: lanacIon.com